Ah, le cinéma… Un univers incroyable, qui renferme le meilleur comme le pire, le fantastique comme le déprimant, l’hilarant comme l’horrifiant. Et qui dit films dit nécessairement palmarès, listes de tout acabit et autres tops préférentiels qui se suivent mais ne se ressemblent pas toujours. Voilà donc que débarque Le cinéma – Les grands concepts expliqués, un autre recueil du genre qui tente de se démarquer et de mériter une place de choix sur notre table à café.
Nouvelle tradition du temps des fêtes et machine à sous incontestable de Disney, nous revoici avec un nouvel épisode de Star Wars qui est prêt à tout pour satisfaire les innombrables fans de la série.
Fuyant la guerre, les migrants ne savent jamais exactement à quel type de société ils vont devoir s’acclimater. Avec L’autre côté de l’espoir (2017), le grand cinéaste finnois Aki Kaurismäki accueille un réfugié irakien à l’aide de son langage cinématographique singulier.
Alexandre Taillefer a perdu son fils, Thomas; l’adolescent s’est enlevé la vie dans le sous-sol familial, apparemment en lien avec des problèmes de cyberdépendance. De ce drame ressort le documentaire Bye, un aperçu poignant du manque de ressources en santé mentale pour une jeune génération largement tournée vers les jeux vidéo et les mondes virtuels.
James Franco a un petit côté masochiste. Et nous aussi, probablement. Car pourquoi aller voir The Disaster Artist, si ce n’est pour revivre, à moitié mal à l’aise, à moitié morts de rire, la fantastique catastrophe ambulante qu’est The Room, le meilleur pire film de tous les temps?
Le cinéma semble par défaut être autobiographique dans la majeure partie des cas, surtout dans des films écrits et réalisés par leur géniteur. Bien sûr, lorsque c’est un acteur ou une actrice qui fait le saut derrière la caméra il est aisé d’y soupçonner un narcissisme ou un geste opportuniste. Surtout lorsque c’est pour parler d’une certaine façon « d’eux-mêmes ». Pourtant, c’est tout l’inverse qui se produit avec le fabuleux Lady Bird de Greta Gerwig qui démontre avec une aisance et une maîtrise remarquable que tout son parcours devait indubitablement mener à ce bijou.
L’enchantement est à son comble, puisque Pixar nous revient avec une œuvre qui chavirera petits et grands dans une véritable merveille de justesse, de magie et de folie, judicieusement encadrée d’un hymne à la vie aussi senti que nécessaire. Bref, la totale ou presque, encore une fois.
Ils se détestent plus que tout, mais devront faire équipe malgré eux. Une prémisse connue et remâchée une fois de plus pour donner un nouveau terrain de jeu à deux acteurs qui n’ont plus besoin de présentation. The Hitman’s Bodyguard divertit, mais aurait pu et aurait dû être bien plus, de quoi lui donner le meilleur statut pour les sorties DVD, histoire de ne pas trop regretter sa fin de soirée, avec quelques rires en prime.
Tout ne va pas toujours pour le mieux dans les grandes multinationales, toutes florissantes soient-elles. Des crises secouent la gestion de ces entreprises dont les méthodes causent parfois plus de tort que de bien. C’est ce dont il est question dans le tout premier long-métrage de Nicolas Silhol. D’abord présenté dans le cadre du Festival Cinemania, Crise R.H., un thriller psychologique intense et angoissant, est sorti en salles au Québec le 17 novembre dernier.
State of Exception (2017) de Jason O’Hara présenté aux Rencontres Internationales du documentaire de Montréal (RIDM) relate l’éviction d’Autochtones et d’habitants des favelas par les autorités brésiliennes dans le but de construire les infrastructures pour la tenue de la Coupe du monde de soccer 2014 et les Jeux olympiques 2016 dans la ville de Rio de Janeiro.
