Tout ce qui monte doit théoriquement redescendre. Le problème, toutefois, avec l’intrigante proposition qu’est le long-métrage Terminal, première création importante de Vaughn Stein, c’est que l’ensemble ne prend jamais véritablement son envol et ne fait que tenter de satisfaire avant de chuter toujours plus bas jusqu’à son impitoyable dernier tournant, qui a tôt fait de nous achever avant sa fin.
Quasiment un siècle après la Loi constitutionnelle de 1867, la monarchie constitutionnelle parlementaire fédérale s’est munie d’une image nationale. Le documentaire Design Canada (2018) de Greg Durell, projeté au Cinéma du Parc, témoigne de cette mise en forme du Canada qui a pris son essor à l’Expo 67 de Montréal.
Avec une approche sensuelle splendide, la cinéaste Mélanie Laurent nous révèle les détours d’un couple plus ou moins prêt à l’arrivée d’un enfant dans le film Plonger (2017) à l’affiche depuis le 6 juillet.
Face à la tangente toujours plus légère et humoristique, après l’opus le plus sombre de tout le MCU histoire de célébrer avec panache une décennie d’existence, il fallait bien s’attendre à retrouver un niveau de récréation considérable pour alléger l’atmosphère après la fin dévastatrice de Avengers: Infinity War.
Some movies use subtly to illustrate a moral through metaphors, refined symbols, and clever tools. Other movies hit you with a sledgehammer until the moral is ingrained permanently in your skull. The First Purge is definitely a part of the latter.
Avec La chute de l’empire américain à l’affiche depuis le 28 juin, le cinéaste Denys Arcand tente-t-il de raviver la flamme de son classique, Le déclin de l’empire américain (1986) ou éteint-il la flamme de la statue de la Liberté ?
Hollywood frappe à nouveau, et ne peut se contenter de laisser les œuvres de qualité supérieure se satisfaire d’elles-mêmes. Voilà donc qu’on doit s’empresser d’offrir une suite au magnifique Sicario de Denis Villeneuve, en ouvrant la voie à ce qui pourrait bien devenir une trilogie, alors que les idées de Taylor Sheridan finissent par perdre de leur superbe sans la prise en charge visionnaire d’un de nos Québécois favoris.
Le calvaire se poursuit pour June, alias OfFred, dans la deuxième saison de l’adaptation télévisuelle de The Handmaid’s Tale, le roman dystopique à succès de Margaret Atwood. Cette fois, la société théocratique de Gilead semble se rapprocher de l’éclatement, mais les forces de l’obscurantisme n’ont pas dit leur dernier mot.
Denys Arcand a jadis été un grand cinéaste. Plus de cinquante années ont passé depuis le début de son impressionnante carrière qui a certainement fait le tour du monde, et voilà que cet intellectuel, ce philosophe, cet artiste curieux, se met à réfléchir sur la chute. Celle de notre société, de notre réalité, mais certainement, aussi, sur la sienne.
Gare à vous, les robots se révoltent! Provoqué à la fin de la première saison de la série Westworld, diffusée à la fin de l’année 2016 sur les ondes de la chaîne spécialisée HBO, ce soulèvement d’androïdes représentaient le point tournant de 30 ans de travaux de l’énigmatique personnage d’Anthony Hopkins. Dans la deuxième saison, ces créatures maintenant libérées des chaînes imposées par leurs créateurs tenteront de résoudre l’un des grands mystères de l’existence: qu’est-ce que le libre-arbitre?
