Anthropologue, écrivaine, journaliste
Une piscine, des enfants qui apprennent à nager, deux maîtres-nageurs sympathiques et une directrice consciencieuse, des parents soucieux du bien-être de leur progéniture. Le cadre de la pièce de l’auteur catalan Josep Maria Miró, présentée au théâtre Prospero, est issu de la vie ordinaire.
Spirit, le spectacle du chorégraphe Stephen Page, un descendant du peuple Nunukul et du clan Munaldkali de la nation Yugambeh, au sud-est du Queensland (Australie), est une plongée dans le monde mystérieux d’une culture traditionnelle en connexion avec la terre et les esprits censés y habiter.
Per Te, présenté au théâtre Outremont, puis au Diamant, est un joyeux fouillis, poétique, nostalgique, combatif par amour, fragile et délicat, mais aussi plein de force, de virtuosité et de drôlerie.
60 artistes d’ici ou d’ailleurs, 52 spectacles en français et 14 en anglais, 44 lieux de représentation (salles de spectacles, maisons de la culture, bibliothèques) … le conte est à l’honneur durant 10 jours à Montréal, du 18 au 27 octobre 2019. Pour son ouverture au théâtre Outremont, le spectacle Empreintes / Traces réunissant 8 conteurs talentueux a donné le ton de ce festival tous publics, qui offre l’occasion de voyager, de rêver, de rire et de sourire ou de verser une larme en écoutant ces acrobates des mots, des récits, des souvenirs et des émotions.
Rencontre avec l’autre, rapprochement des peuples, enrichissement mutuel au moyen de l’art et de la danse, telle est un peu la mission du festival Altérité pas à pas! Cette année le festival s’ouvre avec deux spectacles de danse dans le cadre de Tangente, La Chute et Borderlines présentés tous deux à l’édifice Wilder à Montréal.
Majestueux, intense et admirable, la superbe œuvre musicale composée par Carl Orff en 1936 – les fameux Carmina Burana – est à l’affiche pour ouvrir la saison des Grands Ballets à la salle Wilfrid-Pelletier à Montréal. Nul doute que le public aura été enchanté, aussi bien par la qualité artistique de ses 40 danseurs sur scène que par les 70 musiciens de l’Orchestre des Grands Ballets et son chœur de 40 chanteurs dont 3 solistes exceptionnels. Le spectacle est majestueux tant du point de vue musical que dansé.
On peut se rendre au théâtre pour voir une pièce et se retrouver impliqué non seulement mentalement mais physiquement dans le spectacle. Les émotions sont alors encore plus fortes, plus profondes, plus directes…, plus sensibles. C’est ce que réalise à merveille l’œuvre Fragments d’Ana du Collectif Théâtre de l’Intime qui porte si bien son nom. Impossible sans un certain dispositif de se retrouver aussi près d’une réalité que cherchent à communiquer certains types d’œuvres théâtrales.
Knock, c’est, comme le dit si bien le titre complet de la pièce, le triomphe de la médecine… et non celui de la santé. La différence est de taille. Toute l’écriture tellement drôle et intelligente de Jules Romain s’appuie sur cette substitution des mots. Le Théâtre du Nouveau Monde (TNM) a eu raison de proposer cette œuvre en ouverture de sa saison. C’est tellement bon pour la santé d’écouter un texte aussi spirituel, subtil, pétillant et bien écrit.
Pour le 500e anniversaire (et des poussières) de la mort de Jérôme Bosch, le peintre sans doute le plus énigmatique de toute l’histoire de l’art, Les 7 doigts signent une plongée à la fois onirique, poétique, pédagogique, comique et un peu circassienne dans l’univers des tableaux du peintre hollandais. Le 10e festival Montréal complètement cirque est ouvert.
Six acteurs et un rétroprojecteur, c’est à peu près tout ce qui est nécessaire à la petite troupe de Théâtre sans toits, ni lieux, pour proposer un spectacle à la fois drôle et profond sur l’imagination des enfants et les relations entre garçons et filles; celles entre hommes et femmes posées en filigrane. Dans le cadre du grand festival Fringe à petit prix de Montréal, Cour d’école est l’un des nombreux spectacles proposés cette année du 27 mai au 16 juin 2019.
