Astérix et sa bande ont fait vibrer des générations de lecteur petits et grands depuis les années 1960, et c’est un grand plaisir de constater que l’esprit de la série est toujours bien vivant dans L’iris blanc. Il s’agit d’un album très réussi, que les amateurs de bandes dessinées seront heureux de retrouver sous le sapin.
Peu d’entre nous auront un jour la chance d’aller au Labrador et au Nunavut. Voilà pourquoi Inuit, qui nous propose de voyager virtuellement sur ce territoire éloigné aux côtés d’Edmond Baudoin et de Jean-Marc Troubs, constitue une lecture essentielle pour apprendre à mieux connaître ce peuple attachant et sa riche culture.
Avec Les enfants ne se laissaient pas faire, Joann Sfar livre un album intime au propos universel, qui incite à la réflexion sur les travers de nos sociétés modernes ainsi que sur les horreurs de la guerre, peu importe l’époque ou le pays où elle a cours.
Pieuvre a eu le plaisir de s’entretenir avec la créatrice de cette adaptation de la pièce la plus jouée du répertoire yiddish.
Résister et fleurir aurait pu être un simple essai, mais en utilisant la forme du roman graphique, Jean-Félix Chénier et Yoakim Bélanger rendent le concept de l’utopie beaucoup plus accessible. Ce faisant, leur invitation à rêver d’un monde différent a de meilleures chances de rejoindre un vaste public, ce qui ne peut qu’être bénéfique.
Si les sujets abordés dans Je pense que j’en aurai pas ne sont pas particulièrement nouveaux, Catherine Gauthier explore ici un sujet tout à fait délicat avec une abondance de douceur et d’honnêteté.
Fresque historique d’envergure, Une révolution nommée Raspoutine est une lecture fort instructive, qui permet d’en apprendre davantage sur le sulfureux personnage, mais aussi sur la Russie du début du vingtième siècle, déchirée entre les affres de la Première Guerre mondiale et la prise du pouvoir par les bolchéviques.
Avec ses relents de mysticisme et sa narration atypique, Le cerf aux bois de fer n’est peut-être pas une œuvre qui séduira un large public, mais ce roman graphique d’une grande beauté devrait toutefois charmer les amateurs d’art et de mythologie celtique par son approche très personnelle, et onirique.
Pas besoin d’être parent pour apprécier Ceux qui me touchent, puisque tous ceux et celles qui ont mis de côté leurs rêves de jeunesse pour gagner leur croûte ou qui se sentent prisonniers d’un travail purement alimentaire se reconnaîtront dans ce récit aussi poignant qu’inspirant.
Noir burlesque montre un Enrico Marini au sommet de son art, tant au niveau du scénario que des dessins. Même ceux et celles qui n’ont jamais regardé de film noir de leur vie risquent d’apprécier ce polar inspiré, s’inscrivant dans la lignée de classiques comme The Spirit de Will Eisner ou le Sin City de Frank Miller.
