Pour ouvrir l’année 2012, le théâtre Espace Libre propose la pièce Requiem pour un trompettiste, mise en scène par Louise Naubert, et créée pour la première fois lors du Festival Zones Théâtrales en 2005. Du théâtre engagé et expérimental.
Volupté; voilà le terme qu’évoque l’écoute du nouvel album de la chanteuse de jazz Sophie Milman, In The Moonlight. Sixième disque de l’artiste née en Russie, élevée en Israël et vivant actuellement à Toronto, ce nouvel opus vient charmer l’amateur de musique en lui offrant un moment de détente auditive aux intonations séduisantes.
Avec un équilibre parfait entre textes bien ficelés et musique jazz savamment construite, le groupe orléanais Vendeurs d’Enclumes n’en est pas à ses premières armes, loin de là. Après dix ans d’existence, ils lancent ces jours-ci leur troisième album intitulé Décadrant, dont la tournée de promotion les emmène de notre côté de l’océan pour quelques spectacles. Pieuvre.ca en a profité pour s’entretenir avec Valérian Renault, le chanteur de la formation.
Le mois de novembre fera la part belle au Jazz. Steve Amirault et Sophie Milman seront en concert à Montréal le 3 novembre. Sur le côté, la Mandragore rendra hommage à l’Andalousie avec des musiques médiévales. Ils seront en concert le 31 octobre.
Le nouvel album double de DJ Maestro continue d’exploiter un filon musical qui semble inépuisable, avec le volume numéro 9 de sa série Blue Note Trip qui présente une compilation de chansons parues sur la célèbre étiquette de disques.
Qui aurait cru qu’un quatuor de Saint-Élie-de-Caxton, ce même village d’où est originaire le conteur Fred Pellerin, viendrait dépoussiérer les normes et les codes du jazz et du swing pour revitaliser la scène québécoise? C’est pourtant exactement ce qu’on fait Lysandre Champagne, Maude Alain-Gendreau, Frédéric Pauze et Marton Maderspach, du groupe Misses Satchmo, depuis la création du groupe en 2008. Avec leur nouvel album, The Sun Will Shine, le quatuor nous en met encore une fois plein la vue et les oreilles.
Organique, sensuel et mélodieux décrivent à merveille le plus récent album de Freddy Koella, Undone. Aujourd’hui, il est rare d’entendre un disque instrumental, intégralement basé sur la guitare, livrer un tel son, un tel amalgame de notes.
Avec Complici, le nouvel album de Musica Nuda, on a l’impression d’être des privilégiés, quelque chose comme les gagnants d’un concours dont le prix est une soirée de spectacle dans notre salon avec les deux musiciens. Cette impression d’être entre amis, dans un salon confortable et d’avoir, juste pour nous, une prestation musicale intime mais tout ce qu’il y a de plus professionnel : quel plaisir!
À l’écoute du nouvel opus d’Alex Pangman, son sixième si on compte le 78 tours Dead drunk blues, cette chanteuse torontoise aux amours musicales nostalgiques, il est difficile de croire que la musique qu’elle interprète a été composée lors d’une des périodes les plus noires du XXe siècle en Amérique, les années 30. Plus précisément, elle a choisi des chansons qui furent populaires en 1933 et qu’elle a enregistrées alors qu’elle était âgée de 33 ans. Devinez le titre de l’album… 33.
Tout comme les Beatles, Johnny Cash et quelques autres, Ray Charles (disparu il y a déjà près de sept ans) a produit des chansons que tout amateur de musique populaire anglophone se doit de connaître. Avec l’album en concert Here We Go Again, Willie Nelson, Wynton Marsalis et Norah Jones nous donnent l’occasion de nous familiariser avec ce corpus, si ce n’est déjà fait.
Un ange passe… Puis les premières notes résonnent, et le voyage commence. Un voyage feutré, paisible, et d’une subtilité envoûtante. Dans son quatrième album, intitulé Mischevious Moon, Jill Barber se retrouve en pays connu, celui de la musique romantique des années 1930, 1940 et 1950, avec des inspirations d’Édith Piaf et d’Ella Fitzgerald. Disque rétro sans être suranné, avec même une petite touche soft rock en fin de parcours, Mischievious Moon s’accorde parfaitement à une ambiance détendue, voire sensuelle.
Issue d’une formation en chant classique, le parcours musical de la québécoise Sonia Johnson l’aura menée au jazz. Un univers qui sert parfaitement l’artiste. Après avoir lancé un premier disque intitulé Don’t explain, la chanteuse fait preuve d’audace en offrant un nouvel album composé uniquement de chansons en français. Un pari qui n’était pas nécessairement gagné d’avance puisque le répertoire du jazz vocal est plus souvent qu’autrement associé à l’anglais.
Deux ans après un magnifique triple album de duos, le trompettiste franco-suisse Erik Truffaz revient à la forme du quatuor pour son nouveau disque, In Between. Avant d’être une affaire de spécialiste ou une démonstration technique d’un pro de son instrument, In Between est d’abord un album d’ambiance.
Reunited est la plus récente parution du groupe The Jazz Passengers. En fait, il s’agit de leur premier disque suivant douze années de silence complet. Comme le titre l’indique, les membres fondateurs Curtis Fowlkes (trombone) et Roy Nathanson (saxophoniste) ont réunis leurs amis musiciens afin de concocter cet opus soulignant notamment le retour du guitariste Marc Ribot, bien connu pour son travail auprès de Tom Waits et Elvis Costello.
Vendredi soir dernier, à la Maison du Jazz, Bob Walsh et son groupe recevaient le public de l’Astral. Je ne garde pas le punch pour la fin, je vous le dis tout de suite : une salle pas tout à fait comble mais totalement comblée! Comblée, oui, mais qui en aurait quand même redemandé après ces deux heures et demi de générosité totale.
Le ton est feutré, les paroles suaves et l’ambiance envoûtante. Avec son second album, intitulé You are there, Hilary Kole se positionne toujours plus comme une chanteuse de jazz d’exception. Adoptant un style langoureux, ensorceleur, la chanteuse offre 13 duos qui séduiront les amateurs de jazz, mais également les néophytes.
Dans les cafés du vieux Paris, la musique retentissait sans cesse. Des sonorités jazz et manouches, des voix cassées toutes plus atypiques les unes des autres, des textes sincères sur des mélodies qui restent en tête. C’était la belle époque. ZAZ, Isabelle Geffroy de son vrai nom, fait renaitre cette époque et elle le fait merveilleusement bien.
En ce soir hivernal du 25 mars, la chaleur et le réconfort se trouvaient dans la salle de l’Astral, où le public était reçu, disons-le, dans le salon de la toujours jeune Karen Young.
Si on avait demandé au réalisateur Dante J. James de faire un film résumant l’histoire de la belle époque du jazz, il n’aurait pu mieux faire.
Quelques brèves culturelles: Pieuvre.ca au FIFA, l’ONF présent aux Rendez-vous de la francophonie et le contrebassiste Dave Watts lance un premier album solo
Carmen Maria Vega est le premier album de la chanteuse éponyme. Entre les rythmes de jazz, les mélodies plus traditionnelles, Carmen Maria Vega nous emmène dans un univers plaisant et dynamique.
Toute de noir vêtue dans un décor blanc enneigé, Elisapie Isaac a tenue l’audience de l’Astral en admiration mercredi soir. Avec ses chansons en français, anglais et bien sûr en inuktituk tiré de son dernier album «There will be stars» elle a réussie à créer une ambiance jazzy, folk et moderne à la fois.
