Fidèle à sa tradition des Fêtes, la Tohu présente, du 20 décembre au 5 janvier, un spectacle plus familial, destinés aux petits et grands. La troupe belge Okidok vous invite à venir apprécier son spectacle HA HA HA, une ode à l’humour en duo et à l’art clownesque.
La Chine et le kung-fu ont pris d’assaut le quartier Saint-Michel mercredi soir, pour la présentation du spectacle Chi of Shaolin : Tale of the Dragon. La foule, stupéfaite et émerveillée, a pu découvrir l’incroyable talent et l’immense discipline de la troupe orientale, savamment dirigée par Guy Caron, un des pionniers du célèbre Cirque du Soleil.
Dans le cadre de Montréal complètement Cirque, la Tohu présente le spectacle familial Slips Inside.
Ces deux clowns-là ne portent ni nez rouge, ni vêtements bouffants. Ils arrivent plutôt dans une étrange combinaison de bottes militaires et peignoir blanc. Ce dernier ne reste pas longtemps et il ne leur reste bientôt plus qu’un caleçon blanc et ample, le fameux «slip de grand-père». Cette presque totale nudité devient leur outil et ils sont assez à l’aise dans leur état pour ne point en intimider le public.
C’est au splendide théâtre Outremont que le Cirque Invisible s’est produit avec Victoria Chaplin et Jean-Baptiste Thiérrée, à l’occasion de quatre soirs mémorables, du 14 au 17 juillet derniers. Une interprétation revisitée du cirque, et cela depuis 30 ans qui interpelle, attendrit et séduit au final un large public.
Le cirque Alfonse nous présente Timber!, créé dans une grange dans la région de Lanaudière, un spectacle «folklorico-circassien». Une belle découverte dans cette nouvelle édition de Montréal complètement cirque.
Samedi soir 20h avait lieu la deuxième et dernière soirée de l’Impro Cirque du festival Complètement Cirque de Montréal. Dix jeunes professionnels du cirque répartis en deux équipes, 10 parties pour un match improvisé… Avec talent.
Le 7 juillet dernier à la TOHU, la deuxième édition du festival Montréal Complètement Cirque ouvrait ses portes avec Wunderkammer, la nouvelle création de la compagnie australienne C!RCA. Sous la direction artistique de Yaron Lifschitz, sept généreux artistes se sont aventurés dans une véritable mise à nu devant un public fébrile.
Patinoire, c’est le titre de la performance que s’est offerte Patrick Léonard pour ses 40 ans, avec un an de retard. Patinoire, c’est le titre de la performance que Patrick Léonard offre au public dans le cadre du Festival Montréal complètement cirque, du 7 au 16 juillet.
Combattre la guerre et ses démons par les rêves d’enfance et l’acrobatie, tel est le défi qu’a relevé Marie-Josée Gauthier en signant la mise en piste de Pomme grenade. Mettant en scène les 19 finissants de l’École nationale de cirque, ce spectacle présenté à la Tohu nous plonge dans un univers intéressant et surprenant, tout en nous dévoilant de nouveaux talents dans le monde du cirque.
Quand on entre dans l’espace circulaire de la Tohu, un groupe mystérieux circule sur la scène et dans le public, il avance à petits pas, serré, et s’adresse aux spectateurs en chuchotant. Sur la scène un garçon à l’air hagard tient une cloche, il nous observe.
Pour son tout dernier spectacle à la TOHU, la troupe américaine Cirque Mechanics nous transporte dans l’univers des chercheurs d’or des plaines de l’Ouest, le tout à l’aide de personnages plus grands que nature, de chorégraphies et d’acrobaties qui se succèdent à un rythme effréné. S’adressant à un public familial, Boom Town offre un divertissement simple et honnête qui aura le mérite de garder l’attention de toute la famille du début à la fin.
On peut sans problème affirmer que la TOHU, la Cité des arts du cirque, se trompe rarement dans ses choix de spectacles. Une fois cela établit, il survient tout de même d’excellentes surprises, des spectacles d’une telle profondeur et d’une telle beauté que le cirque fait littéralement place au théâtre; où le spectateur s’envole de son siège pour être transporté dans un univers stupéfiant de décors mobiles, d’immenses créatures animales et, surtout, pour pénétrer au fond de l’esprit d’un génie. Cet instant de merveilleux, c’est Raoul, de James Thiérée.
Il y a tout d’abord Kolia; grand, émacié, le regard perdu au loin, au-delà des frontières de l’URSS et de ce qui sera plus tard la Russie, au-delà de la piste sablonneuse du cirque. Kolia, dans L’Homme blanc, est le parfait anti-héros : taciturne, marqué à vie par son enfance et la mystérieuse disparition de celui qui prendra la place de son père rayé du paysage très tôt dans le récit. De l’autre côté de ce drame, cependant, il y a Perrine Leblanc, l’auteur du roman : souriante, sympathique… serait-elle l’envers du personnage de son premier roman?
Ils sont là, émules d’hommes-oiseaux, suspendus entre ciel et terre, à quelques pas de l’envol. Les sept funambules du Fil sous la neige faisaient leur premier pas sur la piste de la TOHU mardi soir – ou plutôt, au-dessus de la piste -, et le public est facilement conquis par cet art difficile qu’est celui du fil de fer. Dans un contexte d’hommage à un membre sérieusement blessé de la troupe, Le fil sous la neige offre une poésie légère, tranquille, mais poignante.
Tout d’abord, la couverture; subtilement rugueuse au toucher, avec un papier à l’intérieur qui se prend bien en main. Un peu comme ce livre, d’ailleurs. L’Homme blanc, de la Montréalaise Perrine Leblanc, est un roman aux rudes abords, mais dont la lecture révèle une histoire poignante, étrangement fascinante.
Deux hommes arrivent enfin. Elle les attendait. Heureux de se retrouver et pas vraiment à la fois. Tranche de vie. Voilà avec justesse comment les créateurs du spectacle nous préparent pour Sway.
ID est une des pièces maîtresses de la programmation du festival Montréal Complètement Cirque puisqu’il s’agit de la toute dernière création du Cirque Éloize; troupe acclamée de cirque Montréalaise.
C’est sur cette belle morale que se conclue « Tous Cousins! » des Zyrgomatiks, présenté au Lion d’Or dans le cadre du festival Complètement Cirque. Il s’agit de la première performance en Amérique du duo comique formé d’Olivier Mahiant et de Sébastien Derock, qui, loin des pirouettes acrobatiques des autres spectacles du festival, nous font découvrir une différente facette du cirque : la clownerie.
L’ambiance était particulière ce matin, sur le quai de l’Horloge dans le Vieux-Port de Montréal. Sous le chapiteau du cirque Éloïze, une trentaine de journalistes, photographes et caméramans attendaient le lever du rideau sur un aperçu de ce que sera la nouvelle version du spectacle iD de la troupe co-fondée par Jeannot Painchaud, qui est responsable de la mise en scène. Au vu des deux numéros présentés à la presse, iD devrait séduire les foules avec son mélange d’urbanité et de fluidité, ses acrobaties renversantes et, surtout, grâce à l’énergie et à la passion des acrobates.
Pour la deuxième fois cette année, l’École nationale de cirque nous propose deux spectacles soulignant l’aboutissement du parcours des ses finissants. Pour la création de ces spectacles, l’École a fait appel à Shana Carroll, co-fondatrice et directrice artistique de la troupe Les 7 doigts de la main, ainsi qu’à Guy Alloucherie, metteur en scène français et directeur de la compagnie Hendrick Van Der Zee. Leur penchant pour le métissage des arts se ressent dans leur création respective où cirque, théâtre et danse mettent en valeur les divers atouts des jeunes artistes.
Réinventer le cirque est loin d’être une sinécure. Disparus les animaux et les dompteurs de tigres; le cirque contemporain est devenu un espace de réflexion, d’introspection, de révélation. Psy, du collectif Les 7 doigts de la main, c’est à la fois tout ça, et beaucoup plus encore. Véritable voyage au centre de l’esprit, Psy réussit par le cirque à nous offrir une nouvelle perspective sur les maladies mentales et les démons intérieurs que doivent combattre ceux qui en souffre. Le tout au sein d’une performance scénique exécutée avec brio.
