Le jeune Britannique Daniel Radcliffe, célèbre pour son interprétation du personnage titre des Harry Potter, a choisi comme premier film post-Poudlard La Dame en noir (V.F de The Woman in Black). Désormais loin du monde de la magie, il tente de nous prouver, avec un film «pour adulte» et quelques poils au menton, qu’il est bien plus qu’un simple sorcier.
Les films transgenres, qui mélangent action, humour et thriller, Steven Soderbergh connaît. Le réalisateur d’Erin Brockovich, de Traffic ou encore de la trilogie Ocean’s maîtrise son art, et il délivre toujours un produit final qui se tient, parfaitement fignolé, mais qui parfois manque d’âme. C’est le cas de son nouveau long-métrage, Haywire (en V.F. Piégée), qui malgré son thème et ses interprètes, ne parvient pas à faire lever la pâte.
Lorsqu’un film sur la vie d’une personne célèbre est porté à l’écran, il est normalement coutume d’attendre le décès de cette dernière de façon à exposer au devant de la scène tous ses secrets et scandales au grand jour… Mais la scénariste Abi Morgan (Shame) et la réalisatrice Phyllida Lloyd (Mamma Mia!) n’auront pas attendu la mort de la très controversée ex Première ministre du Royaume-Uni, Margaret Thatcher (interprétée par Meryl Streep), pour lui consacrer un biopic fort en contraste qui nous fera découvrir une autre femme que celle qui aura gouverné le pays de sa main de fer pendant 11 ans.
Elle est décédée il y a près d’un demi-siècle et pourtant… Marilyn Monroe – cheveux couleur platine et courbes affriolantes inclus – ne cessent de fasciner le public. Il n’est donc pas surprenant que le septième art s’empare de cette icône pour la faire vivre sur nos écrans le temps d’une semaine. Le réalisateur Simon Curtis, pour son premier long-métrage, nous fait découvrir les dessous du plateau de The Prince & The Showgirl, à travers les yeux d’un troisième assistant à la réalisation naïf et amoureux d’une star qui n’a clairement pas besoin d’introduction (Eddie Redmayne).
Le Britannique Steve McQueen est entré dans le monde du cinéma par la grande porte, acclamé pour son premier long-métrage, Hunger, qui a même remporté la Caméra d’Or lors du Festival de Cannes de 2008. Quelques années plus tard, il nous revient donc avec Shame, mettant en vedette Michael Fassbender (avec qui il avait déjà travaillé sur Hunger) et Carey Mulligan.
Attention Terrien, la planète Melancholia menace de nous heurter sous peu. Alors à quoi bon se marier, élever un enfant ou tout simplement vivre, si tout ce temps la peur de mourir nous suit comme notre ombre? Voici Melancholia, le tout dernier film du réalisateur danois Lars Von Trier, tristement célèbre pour avoir été décrété «persona non grata» au dernier Festival de Cannes suite à des propos ayant été considérés antisémites… Ce qui n’a toutefois pas empêché Kirsten Dunst de remporter le prix d’interprétation pour son rôle de Justine, une femme tantôt dépressive, tantôt blasée.
Voici Yann, un cuisinier de formation qui pêne à se faire remarquer dans le dur monde de la restauration. Voici Nadia, mère d’un enfant de neuf ans, qui tombe sous le charme de ce cuistot paumé. Ensemble, ils cherchent une façon de rendre leur vie meilleure, et pensent avoir trouvé en investissant dans un projet de restaurant en banlieue de Paris… jusqu’à ce que tout les ramène sur Terre, et même plus bas.
La mort nous concerne tous. Parfois elle nous hante, parfois on l’ignore… et parfois, elle nous tombe dessus sans que l’on s’y attende. C’est de ce sujet que traite Arrêt en pleine voie, dernier film du réalisateur allemand Andreas Dresen. Chouchou du dernier festival de Cannes, le film y a remporté le prestigieux prix Un Certain Regard – et on comprend vite pourquoi.
Qu’ont en commun une île perdue en Bulgarie, un couple fusionnel, un orphelinat, une adaptation bulgare de Big Brother, Leatitia Casta et des hurluberlus tenant un monastère transformé en auberge? Eh bien ne pensez pas trouver la réponse en regardant The Island, ça risque de vous confondre encore plus…
Elena, c’est le titre du nouveau film d’Andrey Zvyagintsev, connu dans le milieu pour avoir mis la main sur le Lion d’Or de la Mostra de Venise en 2003 pour son premier long-métrage, Le Retour. Il nous revient aujourd’hui avec un drame sobre et bien léché, lui-même chouchou du dernier festival de Cannes, où il a remporté le prix Spécial du jury.
Ça y est, le Festival du Nouveau Cinéma est bel et bien commencé, et ce pour une 40ème année. Le centre-ville de Montréal est envahi de cinéphiles et, dans les prochains jours, les chances ne manqueront pas pour admirer les nouvelles réalisations de bien des «grands» noms du cinéma contemporain. Parmi ces films on retrouve le troisième long-métrage du Belge Bouli Lanners, Les Géants, déjà primé lors de la dernière Quinzaine des Réalisateurs à Cannes.
Après le magnifique Océans, qui nous a fait découvrir la beauté des profondeurs sous-marines, les studios Disneynature nous reviennent avec de nouvelles images à couper le souffle. Cette fois-ci, direction le Kenya pour y filmer sa faune en pleine action. Prenant la forme d’un documentaire aux airs de fiction, Les Félins d’Afrique suit le combat courageux d’une lionne et d’un guépard qui se battent pour élever leurs petits dans le monde dangereux qu’elles côtoient.
Une chanteuse et percussionniste, un bassiste, un guitariste… et Savion Glover, danseur de claquette et enfant prodige de Broadway. Ensemble, ils ont envahis la salle Wilfrid-Pelletier avec leur musique envoutante et les talentueux pieds de Glover, pour notre plus grand plaisir.
C’est en première nord-américaine que nous a été présenté mercredi le nouveau film d’Hideo Nakata, Chatroom, dans le cadre du Festival du nouveau cinéma. Présenté dans la section «Temps Ø» – une sélection du festival qui nous offre les films les plus anticonformistes du moment – la nouvelle production du réalisateur, qui est connu grâce à sa série de film d’horreur Le Cercle, mérite amplement sa place dans cette catégorie.
Une femme, Madrid, et un sentiment inexplicable de solitude qui plane sur les deux… Ce film signé Javier Rebollo nous fait découvrir la ville à travers les yeux de Rosa, qui quitte son train-train quotidien le temps d’une nuit pour partir à l’aventure.
Qu’arrive-t-il lorsqu’une femme architecte perd son travail à cause de la crise économique à Berlin? C’est le débat lancé par le film The Drifter de Tatjana Turanskyj (présente hier lors de la projection), qui pose un regard critique et sévère sur le traitement des travailleuses à contrat dans notre société de performance et de capitalisme.
C’est au Théâtre du Rideau Vert qu’est présentée la pièce Vassa, relatant les mésaventures d’une mère de famille qui tente désespérément de garder à flot l’entreprise familiale alors que sa propre parenté s’entredéchire. Une pièce noire, incroyablement prenante, soutenue par de splendides interprètes et une mise en scène efficace.
La plupart du temps, Fantasia présente des films d’horreur, des thrillers, des films de genre… Même les comédies sont normalement teintées d’aventures ninjatesques ou d’un humour complètement ridicule, restant loin du « mainstream ». Eh bien qu’a cela ne tienne, « Sophie’s Revenge », d’Eva Jin, présenté hier au théâtre Hall devant une salle bien remplie, est tout sauf un film Fantasia typique. Et on aime.
Comment rendre une histoire de manga sur grand écran intéressante et loufoque? Facile! Il suffit de faire un docu-fiction sur le sujet. Van Von Hunter, réalisé par Stu Levy et Steven Calcote, nous fait découvrir par l’entremise d’un faux documentaire les aventures tumultueuses d’un chasseur de créatures maléfiques qui se retrouve dans « notre » monde. Hilarant.
C’est sur cette belle morale que se conclue « Tous Cousins! » des Zyrgomatiks, présenté au Lion d’Or dans le cadre du festival Complètement Cirque. Il s’agit de la première performance en Amérique du duo comique formé d’Olivier Mahiant et de Sébastien Derock, qui, loin des pirouettes acrobatiques des autres spectacles du festival, nous font découvrir une différente facette du cirque : la clownerie.
Hier soir, au théâtre Saint-Denis, le chanteur a offert une prestation extraordinaire et toute en contraste à un public de tout âge séduit par sa voix et son talent de musicien.
